Casino Royale

Casino Royale

Gatunek: sensacja

Czas trwania: 139min

Dystrybucja w Polsce: Imperial-Cinepix

Rok wydania: 2006

Vodka martini. - Shaken or stirred?- Do I look like I give a damn?

W 2006 roku świat zobaczył 21 odsłonę przygód Jamesa Bonda. Tym razem jednak twórcy postanowili pójść w nieco innym kierunku niż poprzednie części przeładowane gadżetami i efektami. W tym celu sięgnięto po pierwszą powieść, tę która dała początek Bondowi – Casino Royale. Uwspółcześniono nieco historię w stosunku do książkowego pierwowzoru, zatrudniono nowego aktora do głównej roli a całość oddano reżyserowi, który już miał na swoim koncie film z 007 i to całkiem niezły. I tak powstał najlepszy Bond w historii (przynajmniej ja zaliczam się do tych, którzy tak twierdzą). Zobaczymy jak Bond zdobył „dwa zera” i jak potoczą się jego losy na pierwszej misji, która rozpoczyna się na Madagaskarze, prowadzi przez wyspy Bahama ,aż do Czarnogóry, do Le Chiffre, bankiera potężnej siatki terrorystycznej.

W naszym pięknym kraju nad Wisłą ukazało się dwupłytowe wydanie, całkiem niezłe dostępne nawet w dodatkowym, tłoczonym kartoniku. Można było również nabyć fajny zestaw z kartami do gry. Teraz na półkach sklepowych króluje wydanie jednopłytowe bez jakichkolwiek dodatków. W październiku 2008 czyli na dwa miesiące przed premierą Bonda nr 22 ukazała się trzypłytowa edycja kolekcjonerska Casino Royale. Ukazała się, tyle że nie u nas. Można oczywiście sprowadzić sobie to wydanie zza granicy. Pozostaje wybór zza której… Polecam wersję dostępna u naszych południowych sąsiadów. Czesi i Słowacy otrzymali to wydanie Bonda z polskim lektorem bądź napisami. Co dostaniemy?

Płyta nr 1.

Jakość obrazu i dźwięku nie została zmieniona w stosunku do tego, co mieliśmy w wydaniu 2DVD. Obraz anamorficzny w oryginalnym formacie kinowym 2.40:1 jest wyrazisty i ostry nie licząc czarno-białych scen z początku filmu gdzie duże ziarno jest celowym zabiegiem. Potem ostrość jest wzorowa. Paleta kolorów waha się w zależności od scen, od ciepłych żółci i pomarańczy na Madagaskarze poprzez szarości i czernie w scenach nocnych w Czarnogórze. Dominuje jednak szeroka paleta barw widoczna np. w Wenecji. Dźwięk to oczywiście test dla głośników i ucha. Sceny akcji robią wrażenie mocą oraz separacją na kanałach. Bez trudu odnajdujemy się również w scenach dialogowych, które nie są zbyt ciche. Lektor (dla tych co go lubią) w nieco przyciszonym kanale centralnym. Na płycie nr 1 znajdziemy już pierwsze różnice w stosunku do poprzedniego wydania. Są nimi komentarze. Pierwszy to komentarz reżysera i producenta. Ciekawy konkrety i nie nudzi. Podobnie zresztą jak drugi – aktorski. Różnice między nimi można bez problemu zauważyć, każdy zwraca uwagę na inne aspekty produkcji. Niestety nie mamy do pomocy nawet angielskich napisów do pomocy. Na deser otrzymujemy parę trailerów.

Płyta nr 2.

Tutaj otrzymujemy dokładnie ten sam zestaw materiałów dodatkowych co w wydaniu dwupłytowym.

1. Becoming Bond (26:11min) – Dowiemy się z niego o historii książki, która jest pierwszą powieścia Iana Fleminga z Bondem. Potem dowiemy się trochę o pracy nad scenariuszem, zobaczymy zdjęcia z wstępnych testów (ale nie dowiemy się, kto oprócz Craiga był brany pod uwagę). Następnie zobaczymy jak przebiegała prezentacja nowego Bonda dla prasy. Później udamy się na plan, gdzie w pierwszych scenach akcji Craig oswajał się z rolą. Na dokładkę kilka słów o obsadzeniu pozostałych ról, i dużo materiału z kręcenia na Jamajce, w Pradze. Na koniec dowiemy się ile pracy kosztuje nakręcenie scen z pokerem.

2. James Bond: For Real (23:30min) – Materiał o kulisach powstania scen akcji. Trochę na temat pościgu na budowie (freerun i sceny z dźwigami), sceny z Astonem Martinem, pościgu na lotnisku i zatopieniu budynku w Wenecji. Główna myśl tego dokumentu to: na serio, naprawdę, bez CGI.

3. Bond Girls Are Forever – trzyczęściowy materiał o kobietach Bonda zrealizowany przez Maryam d'Abo – dziewczynę Bonda z filmu „W obliczu śmierci” (opcja play all bądź wybór interesującego podrozdziału).

- A New Kind of Woman (13:27min) – Lata ’60, głównie o Dr. No i wpływie Ursuli Andress na późniejsze kobiety Bonda.

- Children of Our Generations (17:53min) – Lata ’70 i lata ’80, teraz taki Bond by nie przeszedł, seksistowski i brutalny.

- Bond Meets His Match (17:37min) – lata ’90 i później. Co ciekawe “gwiazdy” nie były łaskawe wypowiedzieć się na temat ich udziału w przygodach 007. Mamy tylko Michelle Yeoch, Judi Dech, Halle Berry i z dokrętek Eve Green. Reszta się wstydzi?

4. Teledysk Chris Cornell „You Know My Name”

Płyta nr 3.

Na tej płycie znajdziemy nowe, niepublikowane wcześniej dodatki.

1. Deleted Scenes (4 sceny) – rozszerzona scena pobytu w szpitalu po przesłuchaniach u Le Chiffre, druga to dodatkowa scena pomiędzy Bondem a Wesper w Wenecji, trzecia to rozszerzony czarno-biały wstęp a czwarta to nieco inny wstęp do scen z zatopieniem domu w Wenecji.

2. The Road to Coasino Royale (25:26min) – Jest to historia książki, która zapoczątkowała bondowską sagę. Z ust producentów, scenarzystów i ekspertów od Bonda (tego pisanego i filmowego) dowiemy się jak wyglądała droga od książki do filmu. Przybliżone zostaną nam szczegóły pierwszej ekranizacji dla amerykańskiej telewizji, gdzie głównym bohaterem był Jimmy Bond. Późniejsze pokręcone losy scenariusza i kolejnych prób ekranizacji kończą się w 1967 kiedy to zrealizowano Casino Royale będący niestety komedią i to w dodatku kiepską. Resztę dokumentu zajmują przymiarki do odświeżenia serii z 007 p powstaniu „Day Another Day”, który pomimo, że był dobry to został uznany za zbyt fantastyczny i obawiano się kolejnej części. Całość to ciekawa droga od książki do filmu, w tym przypadku bardzo długa.

3. Ian Fleming’s Incredible Creation (20:20min) – Krótki film biograficzny przybliżający nam postać autora i twórcy Bonda – Iana Fleminga. Dowiemy się z niego kilku faktów na temat dzieciństwa, młodości, pobytu w wojski i powojennych losach. Całość przybrana zdjęciami archiwalnymi. Ciekawy ale nieco za długi materiał.

4. James Bond In The Bahamas (23:14min) – Dokument o powiązaniach Jamesa Bonda z Bahamami. Dużo w nim historii z kręcenia poprzednich części, głównie „Thunderball”. Odwiedzimy kilka lokacji, również tych podwodnych. Dowiemy się między innymi o tym, że plac budowy z początku filmu to stary hotel, w którym kręcone były bondowskie sceny z Connerym.

5. Ian Fleming: The Secret Road To Paradise (23:20min) – Ten materiał jest jak dla mnie zupełnym nieporozumieniem. Równie dobrze można go było skrócić i wpleść w rozdział 3. Strasznie dużo gadania, przeważnie starszych osób w jakiś sposób powiązanych z Flemingiem. Mówią o tworzeniu i inspiracjach podczas pisania, znajomościach, Bahamach. Nijak nie związane z filmem wypowiedzi mogą zainteresować jedynie garstkę osób.

6. Death In Venice (22:30min) - W przeciwieństwie do poprzedniego materiału ten jest typowym making of z filmu i w to naprawdę interesującym. Przedstawia proces kręcenia scen w Wenecji. Zobaczymy jakie trudności towarzyszyły ekipie podczas kręcenia na placu św. Marka. Później poznamy szczegóły budowy modeli (tych mniejszych – poglądowych i tych większych w skali 1:3) oraz specjalnie wybudowanego ruchomego planu w studio 007 w Pinewood. Imponuje nakład pracy i ograniczenie animacji komputerowej do minimum.

7. The Art Of Freerun (13:04min) – Wszystko o pakour, dużo ujęć z planu i z ćwiczeń. Całość z komentarzem twórcy tej dyscypliny (?) i odtwórcy badguy’a z pościgu na Madagaskarze, Sebastiena Foucana.

8. Catching the Plane: From Storyboard to Screen (13:10min) – Porównania storyboardów z końcowym materiałem, kilka wyciętych/alternatywnych scen, trochę o przygotowaniach i choreografii. Okazuje się, że na lotnisku zostało zarzuconych kilka niezbyt realnych pomysłów.

9. Storyboard Sequence: Freerun Chase (10min) – Podobnie jak poprzedni materiał ten równiez traktuje o pomysłach w storyboardach i gotowym materiale. Tym razem bez komentarza mamy możliwość oglądania samych storyboardów z sekwencji pościgu na budowie bądź w podzielonym oknie możemy porównać pomysły z gotowym filmem.

10. Filmmaker Profiles (50:50min) – Spodziewałem się tutaj standartowych plansz z krótką notą biograficzną i filmografią. Zaskoczyłem się bardzo gdy po wybraniu interesującej nas osoby (reżyser, kamerzysta, gość od efektów, koordynator kaskaderów, drugi reżyser i kompozytor) otrzymujemy krótki film z wywiadem. Opowiadają oni o swojej drodze do Bonda (wszyscy mają już po kilka części na koncie), poprzednich filmach, inspiracjach, itp. Ciekawy i niespodziewany materiał wart obejrzenia.

Niestety nie ma róży bez kolców. Żaden z materiałów dodatkowych nie ma polskiej wersji. Pozostaje nam polegać na swojej znajomości angielskiego (napisy angielskie na płycie 2 i 3 do pomocy). Ponadto ktoś się zapędził i w recenzowanej, czeskiej wersji możemy w opisie dodatków przeczytać, że komentarz reżysera ma opcję „obraz w obrazie”. Takie coś, owszem istnieje ale na blu-ray. Na DVD zmieścimy tylko głos. Widać grafik o tym nie wiedział. W wersji UK tego błędu nie ma.

Czy warto wymienić swoją dwupłytową wersję na edycję deluxe? Nie wiem, mnie trochę płyta trzecia rozczarowała. Spodziewałem się więcej making of, może nie takiego na miarę „Ciekawego przypadku Benjamina Buttona” ale sensownego i konkretnego. Jak dla mnie za dużo o Flemingu a za mało o filmie. Trochę sytuację ratują komentarze, w których trochę smaczków można odnaleźć, a których w edycji normalnej nie było. Ale jeśli Czytelniku będąc na wakacjach znajdziesz to wydanie w koszu z przecenami, kupuj. Dobrze wygląda na półce ;)

Ocena

Film 10/10

Obraz 10/10

Dźwięk 10/10

Dodatki 7/10

Ogólnie 9,25/10

Ciekawy przypadek Benjamina Buttona

Curious Case of Benjamin Button

Gatunek: dramat

Czas trwania: 166min

Dystrybucja w Polsce: Galapagos

Rok wydania: 2009

Life isn't measured in minutes, but in moments

„Życie byłoby nieskończenie szczęśliwsze, gdybyśmy mogli rozpocząć je w wieku lat osiemdziesięciu i stopniowo zbliżać się do osiemnastu." To zdanie Marka Twaina zainspirowało Francisa Scotta Fitzgeralda do napisania Ciekawego przypadku Beniamina Buttona, ale autor Wielkiego Gatsby'ego przekuł pogodny aforyzm w humorystyczną, a zarazem metaforyczną wizję. Film Davida Fischera jest luźną adaptacją tego opowiadania. Poznajemy życie człowieka, który rodzi się stary i z każdym dniem młodnieje.

Do naszych rąk trafiły 3 różne wydania tego filmu, każde dwupłytowe różniące się jedynie okładką. Podstawowe, które jest przedmiotem niniejszej recenzji zostało umieszczone w zwykłym plastikowym pudełku. Edycje kolekcjonerskie można zdobyć z metalboxie oraz z trójwymiarową okładką nazywaną przez dystrybutora „lustrem”. Poza różną oprawą zawartość płyt pozostaje taka sama w każdej edycji. Dysk pierwszy to film plus dodatek w postaci komentarza reżysera. Reszta materiałów dodatkowych znalazła się na płycie numer dwa. Film prezentuje się znakomicie. Obraz czysty i wyraźny w formacie kinowym 2.40:1, anamorficzny. Dominują pastele, kolory są przygaszone, stonowane z lekką dominacją brązów. Kilka elementów wyróżnia się jednak dla podkreślenia ich wyjątkowości, np. czerwona suknia. Bardzo dobrze dobrana paleta do filmu. Wydawało by się, że w filmie obyczajowym czy też dramacie ścieżka dźwiękowa nie będzie zbyt obfita. Nic bardziej mylnego. Oczywiście są sceny, w których poza dialogami niewiele się dzieje ale również znajdą się sceny, w których zestaw kina ma co robić (zatopienie łodzi podwodnej). Przestrzenność ścieżki audio jest naprawdę na wysokim poziomie. Nie ma tu efekciarstwa lecz bardzo stonowane i realistyczne otoczenie całą gamą dźwięków w każdej scenie.

Na pierwszej płycie jedynym dodatkiem jest komentarz Finchera. Jest on bardzo konkretny, bez dłużyzn i nudzenia. Facet wie jak ciekawie opowiadać. Jako jedyny dodatek nie posiada tłumaczenia. Płyta druga to istna skarbnica wiedzy na temat powstawania filmu. Całość dosyć logicznie podzielona i opatrzona polskimi napisami.

Po włożeniu płyty do napędu menu główne daje nam możliwość wyboru 3 głównych rozdziałów:

I. Ciekawe narodziny Benjamina Buttona

II. Zwiastuny

III. Galeria

Zacznijmy od rozdziału pierwszego, który jest głównym materiałem na tej płycie. Istnieje możliwość zobaczenia wybranego podrozdziału oraz możemy zastosować funkcję „play all” i zobaczyć cały materiał jako jeden dokument.

1. Pierwszy trymestr

- wstęp (4min) – to niesamowicie osobisty i klimatyczny wstęp reżysera do opowieści nad tworzeniem filmu.

- rozwój i pre-produkcja (28min) – Początki tego filmu sięgają końca lat 80tych. W okresie kręcenia „Parku Jurajskiego” Spielberg skłonny był wyreżyserować ten film. Planował zatrudnienie 4-5 aktorów do roli Buttona. W Późniejszym okresie pojawiło się nazwisko Agnieszki Holland, która również zarzuciła projekt. Po przeróbkach scenariusza projektem zainteresował się Fincher, który jednak stwierdził, że technika nie jest w stanie przekazać jego wizji w taki sposób jak on chce. Dopiero w okolicach roku 2004 ruszyła produkcja po zapewnieniach ze strony firm od efektów specjalnych, że potrafią stworzyć przekonujący efekt młodnienia. Później szukano lokalizacji. Zdjęcia rozpoczęto w Nowym Orleanie tuż po przejściu Katrine.

- poszukiwanie lokalizacji (13min) – tutaj rozszerzony zostaje wątek szukania lokalizacji i problemów związanych z kręceniem w zniszczonym Nowym Orleanie. Mamy kilka przykładów ustawiania scen i dużo ciekawych faktów z kręcenia i przygotowywania ujęć.

- galeria kadrów – porównanie szkiców koncepcyjnych z gotowymi kadrami z filmu.

- galeria scenografii - dużo zdjęć z różnych planów ukazujących dbałość o każdy szczegół z epoki

2. Drugi trymestr

- produkcja część 1 (26min) – Dużo materiału z planu, przygotowywanie kolejnych scen, powtarzanie ujęć i prób. Dowiemy się całkiem sporo o scenografii, sposobie filmowania i oświetleniu. Zahaczymy też o kwestie obsady a nawet o proces doboru odpowiedniego typu kamery.

- produkcja część 2 (29min) – W tym materiale dowiemy się co to znaczy praca na planie u Finchera. Drobiazgowość, zdecydowanie, perfekcjonizm. 30 dubli to norma… Na koniec tego rozdziału poznamy tajemnice charakteryzacji.

-projektowanie kostiumów (7:40min) – Jeden z ciekawszych materiałów dotyczących kostiumów jaki było mi dane oglądać na DVD. Dobrze opowiedziany a jednocześnie konkretny.

- galeria kostiumów – zbiór bardzo klimatycznych zdjęć z planu jak i spoza kadru.

3. Trzeci trymestr

- technika Performance Capture (7:40min) – na początek trochę o montażu (te ilości materiału!) a potem o nakładaniu twarzy Pitta na gotowy materiał i sposobie nagrywania.

- efekty specjalne: Benjamin (17min) – w tym materiale zobaczymy jak powstał Benjamin. Dowiemy się jak postarzono twarz Pitta, jak nagrywano ruchy twarzy. Przygotowanie do obróbki komputerowej to dla mnie mistrzostwo świata, to trzeba zobaczyć. Od tej części post-produkcji zależał sukces całego filmu.

- efekty specjalne: młodnienie (6:21min) – dowiemy się, że odmładzanie wizerunków w filmach to nic nowego. Firmy wyspecjalizowane w tego typu efektach działają dość dobrze w Hollywood i są zatrudnianie w wielu produkcjach. Przy tym jednak filmie końcowy efekt był na tyle wymagający, że musieli się nieźle nagłowić i stworzyć sobie nowe rozwiązania i programy, żeby wszystko zadziałało jak należy.

- efekty specjalne: Chelsea (8:48min) – łódź „Chelsea” to jeden wielki efekt specjalny kręcony w studio w skali 1:1 nigdy nie był w wodzie. Zobaczymy co i jak zostało stworzone.

- efekty specjalne: symulowany świat (13min) – ten rozdział opowie nam o tworzeniu scen pasujących do epoki. Zobaczymy ile trudu, pomysłowości i CGI jest potrzebne aby stworzyć wiarygodne tło do scen.

- praca nad dźwiękiem (16min) – podobnie jak w poprzednim rozdziale tu również dużą rolę odgrywała epoka i dostosowanie klimatu. Reszta to żmudna praca dźwiękowców, nagrywanie dialogów, efektów, mix, itp. To wszystko znajdziemy w tym rozdziale.

- muzyka Desplata (15min) – wszystko na temat tworzenia i nagrywania muzyki do tego filmu.

4. Narodziny – zdjęcia z premiery, podziękowania i wypowiedzi aktorów, scenarzysty i reżysera.

Całość składa się na jeden z najlepszych materiałów o kręceniu filmu jaki przyszło mi oglądać a widziałem już niemało…

Pozostałe dwa główne rozdziały z menu głównego zawierają dwa zwiastuny oraz galerię scenografii, kostiumów, produkcji. Jako bonus możemy poszukać ukrytego dodatku klikając „w prawo” na głównym menu.

Film jest naprawdę niepowtarzalny. Zajmuje bardzo wysokie miejsce na mojej prywatnej liście Top. Sposób opowiadania, zdjęcia, muzyka, gra aktorska, efekty, wszystko to tworzy niezwykły film. Wydanie DVD to wzorcowe wręcz wydanie filmu. Materiał jest wyczerpujący, konkretny. Nie ma tam żadnego wychwalania pod niebiosa tylko fakty. Jedyne co pozostaje nam wybrać to rodzaj pudełka, w którym chcemy ten film mieć na półce.

Ocena

Film 10/10

Obraz 10/10

Dźwięk 10/10

Dodatki 10/10